Les fonctionnalités avancées et performances du logiciel sont touchées par cette nouvelle version. On peut dire que cette fois, Autodesk a cherché à innover.
En effet, côté fonctionnalités, on trouve des paramètres plus poussés, mais aussi de nombreux presets. Des explosions pré-créées qui ne demandent qu'à être personnalisées, des presets de comportement/destructions de matériaux, 70 exemples de motion capture à appliquer à vos personnages, un générateur de textures procédurales. On note aussi un rigging pré-créé pour animer vos véhicules à partir des touches du clavier ou joystick !

Les performances ne sont pas en reste puisque toute la simulation est prise en charge par la carte graphique à condition qu'il s'agisse d'un modèle Nvidia gérant les instructions PhysX.
L'interface 3D temps réel se veut beaucoup plus poussée car elle gère l'anti aliasing, le flou, le motion blur et bien d'autres choses encore. De plus, le nouveau « Maya Hardware 2.0 » est capable d'effectuer des rendus en moins de 2 secondes.

Nouveautés du Viewport 2.0

La première apparition du Viewport 2.0 fut dans Maya 2011. Il permettait de gérer bien plus de polygones que la première version, d'afficher un meilleur rendu de l'éclairage temps réel et la prise en charge de normal/bump maps.

Dans Maya 2012, il est amélioré et intègre des fonctionnalités d'habitude propres aux moteurs de jeux vidéo : l'anti aliasing, la correction gamma, l'ambient occlusion (ombres et jeux de lumières), le Depth of Field (flou de profondeur) et le motion blur (flou de mouvement).
Cela permet d'avoir dans la scène 3D une image qui se rapproche le plus possible du rendu (ou d'un jeu vidéo).



Le Viewport 2.0 arrive avec le « Maya Hardware 2.0 » qui prendra en compte les réglages du Viewport 2.0 pour effectuer des rendus de quelques secondes. C'est une solution efficace pour le rendu d'animation 3D en passant 2-3 secondes sur chaque frame puisqu'il supporte maintenant le batch render.

Compositing dans l'hypershade

Bien que Maya Composite permet déjà de faire du compositing, cette alternative permet de continuer à travailler à l'intérieur de Maya. Le compositing désigne le découpage d'un rendu en plusieurs versions : une contenant que les ombres, les reflets, la couleur, la brillance, etc. On peut alors ajuster chacun des effets en retouchant leurs contraste, luminosité, couleur, ajouter du flou, etc. pour obtenir le résultat désiré.
Maya découpe maintenant directement les rendus sous forme de nodes dans l'hypershade (fenêtre de gestion des nodes). Vous pourrez de cette manière effectuer de rapides retouches pour peaufiner vos rendus sous Mental Ray.

Le Motion Trail

Le motion trail affiche la trainée du déplacement d'un objet, un peu à la manière d'une motion path à l'exception que le motion trail est généré à partir de l'animation alors que la motion path lui génère l'animation.
Le motion trail est éditable, ce qui vous permet de modifier à tout moment avec précision les trajectoires de chaque objet et de gérer interactivement les accélérations/décélérations.



Un nouvel outil du Graph Editor vous permet d'effectuer un scale pour modifier la vitesse de toute une animation.

Les nouveautés du séquenceur d'animation

Le séquenceur permet de passer facilement d'une caméra à une autre, d'ajouter de la musique et du son à la manière d'un logiciel de montage. La nouvelle version permet de réassigner une caméra pour une séquence. Il tire aussi parti du Viewport 2.0, ce qui permet d'indiquer à chaque caméra la quantité de Depth of Field, de gamma, etc.
On peut maintenant créer une « Ubercam », une super caméra qui prendra la place de la caméra active du séquenceur et qui effectuera les transitions toute seule.
La nouvelle version permet enfin de réassigner une caméra pour une séquence et d'ajouter plusieurs pistes audio.



En lançant un rendu depuis une Ubercam, Maya va pouvoir rendre toutes les séquences d'un coup.

Générateur de textures procédurales

80 textures vous sont proposées dès l'installation de Maya et peuvent être combinées pour en générer de nouvelles. Vous pourrez rapidement créer la texture avec la bump map qui va avec, la specular map (gestion de la brillance) pour ensuite les baker sur votre disque dur.



En ajoutant des keys sur les paramètres des textures, il est possible de créer des animations complexes comme de la lave ou des effets psychédéliques.

Animation de véhicules et effets de caméra avec « Craft Director Studio » et « Craft Animation Tools »

L'animation de véhicules a toujours été un vrai défi. Il faut prendre en compte la physique : la gravité, le poids, mais aussi les suspensions, gérer correctement les accélérations, décélérations, animer les roues, les faire tourner, etc. Ça peut devenir un vrai casse-tête.
Le « Craft Director Studio » vous permet d'appliquer un rigging déjà fait que vous n'avez qu'à parenter à vos modélisations. Des touches seront automatiquement configurées et vous pourrez animer vos véhicules à l'aide du clavier ou d'un joystick et enregistrer leurs déplacements ! Ou tout simplement jouer avec votre voiture fraichement modélisée...
Vous pourrez spécifier le poids, attacher une remorque au véhicule qui agira sur la simulation.

Le Craft Director Studio ne se limite pas à l'animation de voiture et camions, vous pourrez jouer la simulation sur une moto, un tank (avec animation du canon et simulation des tirs), un avion de chasse (simulation des missiles à tête chercheuse), un hélicoptère (y compris le lance missile et la mitrailleuse) ou encore un bateau.



Vous pourrez aussi ajouter des effets sur la caméra à l'aide du « Craft Animation Tools ». Il sera possible de la faire trembler comme si elle était tenue à la main pour rendre une animation plus immersive, la contrôler à la souris à la manière d'un FPS, la placer derrière un véhicule ou personnage avec un léger retard sur les déplacements avec un Depth of Field automatique.
Il permet aussi de réaliser des transitions en fondu d'une caméra à une autre.

« Graph Editor » et « HumanIK 4.5 » améliorés

Le Graph Editor a désormais une interface unifiée, 3ds max et Motion Builder disposent du même menu.

Le retargeting de HumanIK est devenu encore plus simple. Cette technique permet d'attacher un personnage à une capture de mouvement. Par exemple, vous modélisez un personnage et chargez une motion capture d'un danseur. En appliquant un retargeting, le personnage que vous avez créé se mettra à danser (démo).
HumanIK affiche maintenant un schéma d'une silhouette sur laquelle vous pourrez assigner chaque joint de votre personnage riggé plus intuitivement. Quand vous aurez indiqué à Maya quel joint représente la jambe, le bras, etc. vous pourrez les sélectionner plus facilement sans passer par la vue 3D en passant directement par sa silhouette et aussi faire un retargeting à partir d'un motion capture parmi les 70 que propose Maya 2012. Vos personnages pourront réaliser toutes les actions communes : marcher, courir, sauter, nager, danser, se battre, etc.



On peut maintenant créer un « Aux Effector », un contrôleur que l'on peut attacher à un polygone (volant d'une voiture par exemple) et utiliser les paramètres d'HumanIK pour que la main reste toujours sur le volant, même si durant le motion capture celle-ci tremble et n'est pas bien en place.

Presets de simulation

Maya 2012 prend en charge la carte graphique pour la simulation, cela lui permet de gérer des effets complexes en temps réel. Sa technologie repose sur physX, il vous faut impérativement une carte graphique Nvidia pour en profiter.
PhysX vous permet aussi de simuler des rigids et passives colliders entre polygones pour qu'il s'entrechoque et réagisse à la gravité tout en bénéficiant de l'accélération GPU.



Un nouveau menu fait son apparition le « DMM material » de PhysX. Il permet d'appliquer un preset de comportement à un polygone sur sa solidité, poids, et même sa destruction !
Le DMM material peut aussi être exporté vers un moteur de jeu prenant en charge la simulation de PhysX.



Maya fluids intègre de nouveaux paramètres et simule maintenant le « splash ».
Il intègre des assets (presets avec des paramètres qui leur sont propres) d'explosions, feux d'artifice, pluies personnalisables pour vous permettre d'obtenir rapidement l'effet désiré sans passer par les centaines de paramètres qu'il contient.

Quelques mots sur l'absent « iRay » et sur les perspectives d'avenir

Le grand absent : iRay

Il était loin le temps des mises à jour importantes de Maya depuis son rachat par Autodesk. Heureusement cette version est plutôt prometteuse, même si le moteur de rendu par le biais de la carte graphique « iRay » se fait beaucoup attendre car il était prévu à l'origine pour Maya 2011 et qui est, pour rappel, un moteur de rendu unbiased photo-réaliste utilisant la technologie CUDA pour calculer des rendus depuis une carte graphique.

Informations à propos d'iRay :

« Cory Mogk (Technical Product Manager for Maya and MotionBuilder) : there are some differences between how Maya and 3ds max handle rendering (like other areas) and how our customers work so you should not expect parity between them - we understand iray is exciting technology but don't want to rush to put it in Maya.

Il y a certaines différences entre la prise en main du moteur de rendu de Maya et de 3ds max (utilisés pour des domaines différents) et l'utilisation qu'en font les utilisateurs. Nous savons qu'iRay est un moteur de rendu attendu, mais nous ne voulons pas aller trop vite pour l'intégrer à Maya. »

Une dernière pelle de petites nouveautés

Quelques petites nouveautés font aussi leur apparition comme la prise en charge des vector maps (vidéo réalisée sous Autodesk Softimage) créés par Autodesk Mudbox. Cette map génère tout un polygone complexe sur une surface plane telle une oreille détaillée ! Maya importe aussi les textures Ptex de Mudbox. Elles ont pour particularité d'assigner une couleur par face ce qui évite d'effectuer un UV Mapping. De nouvelles commandes python sont supportées pour aller plus loin dans la création de nouveaux outils. Côté modélisation on peut maintenant changer les paramètres principaux d'un outil directement dans la scène 3D, le menu apparaitra à côté de la souris.

Toutes ces nouveautés permettront de pousser encore plus loin l'animation et effets spéciaux grâce aux nombreux presets de motion capture, de simulation, d'animation de véhicules, mais aussi les performances du Maya Hardware 2.0 effectuant des rendus (non photo-réalistes) à la seconde. Sans oublier les outils d'édition comme le motion trail et HumanIK plus intuitifs.

+ Distributions:

- Disponible sur Windows et Os-Mac en version 64 Bits
- Version éducation disponible à tarif préférentiel !

+ Devis et informations: Appelez-nous dès maintenant au 01 42 52 00 01

+ Téléchargement: Autodesk Maya

+ Informations complémentaires:  Brochure PDF (EN)/ Site Autodesk